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Auteur associé en 2024, Jérôme Game est invité à s’immerger dans l’univers des trois expositions annuelles et composer librement autour des œuvres selon son langage spécifique.

Jérôme Game est un poète et écrivain français auteur d’une vingtaine d’ouvrages (recueils, livres-CD de poésie sonore, roman, essais, DVD de vidéopoèmes, traductions, pièces de théâtre). Aussi présenté sous forme de performances, conférences ou installations sonores et visuelles (créations radiophoniques, spatialisations, expositions de vidéo- ou photopoèmes), son travail explore les formes de l’expérience contemporaine à l’intersection des mots, des sons, et des images. Correspondances entre pratiques, questionnements transfrontaliers, dispositifs partagés : c’est dans ces écarts que son écriture agit et s’ajuste, explorant la consistance du réel des corps, des événements et des récits, collectifs ou individuels, via celle des signes et leurs grammaires. Il collabore avec des artistes de la scène (Cyril Teste, David Wampach, Hubert Colas, Antoine Oppenheim et Sophie Cattani), de l’image (Valérie Kempeeners), et du son (DJ Chloé, Olivier Lamarche, Lutèce Lockness), et donne régulièrement des lectures publiques en France et à l’étranger. Parus dans de nombreuses revues, ses textes ont été traduits en anglais, chinois, italien, japonais, espagnol, néerlandais, et fait l’objet d’adaptations plastiques et scéniques.

Les résidences d’écriture sont organisées en partenariat avec l’Institut de Recherche en Langues et Littératures Européennes (ILLE) de l’Université de Haute-Alsace.

Auteure associée en 2023, Véronique Vassiliou est invitée à s’immerger dans l’univers des trois expositions annuelles et composer librement autour des œuvres selon son langage spécifique.

Les expositions
Alchimia Nova – Annemarie Maes
Destins communs – Omar Ba
Julia Armutt

La résidence d’écriture donnera lieu à une édition dans la série Écrire l’art II, en 2024.

Plus de 50 ans et paires de chaussures, plus de 100 cactées et succulentes, plus de 20 livres, plus de 150 chroniques et textes critiques publiés dans plus de 40 revues françaises et étrangères, plus de 200 lectures, quelques performances, plusieurs expositions, de nombreuses broderies sauvages, 1 fracture, 1 tendinite et 1 thèse, Véronique Vassiliou pratique patiemment le croisement des genres (le dessin, la cuisine, la couture, la chronométrie, l’écriture, la botanique, etc.).

« Les livres de Véronique Vassiliou, qu’ils empruntent à la fiction, au scénario, au récit de voyage, à la méditation esthétique ou à la tentative autobiographique, ont en commun de détourner, au sens fort du terme, la langue du réel. […] Tous ses ouvrages s’imposent comme des mises au point d’une technique qui vise à sélectionner, monter, coller et recadrer l’infra-ordinaire pour sans cesse fabriquer du texte mélangé et broyé.[…]
Poly-poète, poète polymorphe, Véronique Vassiliou croise le poème avec d’autres pratiques mnémographiques qui dynamisent la lecture, mixte entre un voir et un lire qui électrise notre rapport au texte, fruit d’une pensée visuelle et d’une recherche sonore… »
Anne Malaprade : « Véronique Vassiliou, Poésiefiction » in Douze poètes, anthologie critique et poétique, vol. 2. Prétexte éditeur, juin 2006.

Publications

• Les petites mains. Musée d’arts de Nantes/Maison de la poésie de Nantes, 2022
• Mû. Nous éditions, 2021
• Jardins. Anne Slacik et Véronique Vassiliou. Voix éditions, collection « face à main », 2018
• Le sens du sens (affiche de poésie). Le Bleu du Ciel, 2017
• Jam Jam. Argol, 2016
• Rose & Madeleine (avec Fabienne Yvert). Réédition, Le Tripode, 2014
• Echantillons. Bleu du ciel, 2013
• N.O. Le détournement, traduction en anglais et postface de Louis Armand. Vlak Intineraries, 2013.
• L’almanach Vassiliou. Argol, 2009.
• Le petit Vassiliou ménager illustré. Contre-pied, 2007.
• Rose & Madeleine (avec Fabienne Yvert). Harpo & L’arbre, 2006.
• Le + et le – de la gravité. Comp’act, 2006
• Le Coefficient d’échec. Comp’act, 2006 (édition revue et corrigée).
• Une petite nappe verdâtre mal découpée. Contre-Pied, 2004.
• N.O. Le détournement. Comp’act, 2002.
• Le Coefficient d’échec. Voix éditions, collection “vents contraires”, 2001
• Seuils. Harpo &, automne 2000.
• Appellation Contrôlée, Fidel Anthelme X, janvier 2001
• Je dans quelques uns de ses états. Édition des petits livres, 2000.
 (in Fabienne Yvert. Télescopages, Tripode, 2010)
• Une si sale Lumière. Éd. du Rouleau Libre, livre peint par Joël Leick, 1998
• Comment, en noirs. Les Cahiers éphémérides, T. I, fasc. 4. Avril-juin 1998
• N.O., le détournement (extrait). Éditions Contre-Pied, septembre 1998.
• Le passage (reprises), livre manuscrit, peint par Anne Slacik, 1995.
• Je touche du bout du doigt. avec Jean-Marc Scanreigh, diptyque, gravures sur bois. 1994
• Deux. Atelier des Grames, 1993.
• La Voix. La Main courante, accompagné de gravures d’Anne Slacik, 1992.
• Geste 8 et 5. Messidor, 1991.

Autres :

•  Le Voyage d’Angèle, journal. Collection Beaux-Arts de Metz (dirigée par Richard Meier). Atelier édition, 2002
• La boîte d’Angèle Basile-Royal conservée par Véronique Vassiliou, Les sauvages éditions, mars 2001

Auteur associé en 2022, Nicolas Tardy est invité à s’immerger dans l’univers des trois expositions annuelles et composer librement autour des œuvres selon son langage spécifique.

Les expositions
BOAZ – Romain Kronenberg
Exhumer le futur – Maarten Vanden Eynde
Ferme les yeux et respire

La résidence d’écriture donnera lieu à une édition dans la série Écrire l’art II, en 2024.

Écrivain né en 1970, vit à Marseille.
Après des études en art et multimédia, Nicolas Tardy se consacre uniquement à l’écriture poétique. Celle-ci trouve sa source dans une pratique du montage qui constitue l’écriture et lui permet d’intégrer des sources diverses, écrites directement ou prélevées, considérées sans hiérarchie.
La question de la représentation — notamment via l’ekphrasis, la poésie documentaire et la novélisation — est au cœur de son travail. Il se prête régulièrement à des lectures publiques et collabore volontiers avec des artistes et des musiciens.
Par ailleurs, il partage son temps entre l’animation d’ateliers d’écriture, des workshops en écoles d’art, de l’enseignement en écriture numérique.
Il codirige, avec Caroline Scherb les éditions Contre-mur qui publient de la poésie sous forme de livres numériques. Il est également co-fondateur de Calopsitte, association d’actions culturelles basée à Marseille, ayant pour objet de travailler la langue par le biais de l’oral et/ou de l’écrit grâce aux apports du numérique et d’explorer les possibilités du numérique en lien avec la littérature.

Sélection de publications :

• Localisation Londres, livre, éditions Lanskine, 2022
• Dans l’architecture, livre écrit à quatre mains avec Chantal Neveu (Qc), éditions Rhizome, Québec, 2022 (à paraître)
• Vampirisation, livre numérique en collaboration avec Arnaud Mirland (composition, musique, chant), La Marelle, Marseille, 2021.
• L’image contient peut-être, participation au projet Acoustic Cameras (www.acousticcameras.org), 2021.
• Monde de seconde main, livre, Éditions de l’Attente, Bordeaux, 2019.
• Centons dans le n°175 de la revue Estuaire « Internet », Québec, 2018.
• Gravitations autour d’un double soleil, livre, éditions série discrete, Bordeaux, 2018.
• Les à-côtés, dans le n°16 « Anecdotes et faits divers » de la revue Espace(s), éditée par l’Observatoire de l’Espace du Centre National d’Etudes Spatiales, Paris, 2018.
• Esprits de l’eau, d’apres Kachina 1, Kachina 11, Kachina 12 de Ettore Sottsass dans le catalogue Une maison de verre – le Cirva, Centre international de recherche sur le verre et les arts plastiques, Éditions Parentheses, Marseille 2017

Auteure associée en 2021, Vannina Maestri est invitée à s’immerger dans l’univers des trois expositions annuelles et composer librement autour des œuvres selon son langage spécifique.

Les expositions
Où sommes-nous
Se suspendre aux lendemains
Le Monument, le Labeur et l’Hippocampe
La fête de l’insignifiance

La résidence d’écriture a donné lieu à l’édition de l’ouvrage Une suite d’images et d’effacements – Écrire l’art II.

Vannina Maestri conçoit l’écriture comme un territoire passager en continuelle mutation où des propos s’entrecroisent sur une surface qui minerait un discours vrai ; ceci comme si le texte n’était pas vraiment dans un territoire exact ni utopique mais simplement variable.

Une architecture du monde tout en effondrement dans sa stabilité, en continu dans le discontinu. Constructions, montages d’énoncés qui sitôt tenus s’effondrent sur eux-mêmes. (Hortense Gauthier)

Vannina Maestri vit à Paris. Après avoir co-dirigé la revue JAVA, elle collabore à diverses revues françaises et étrangères (Revue de Littérature Générale, Yang, Quaderno, Prospectus, Nioques, Action poétique, Tija, Cambridge conference of contemporary poetry, The Germ, etc.).
L’auteure participe à des lectures publiques (Paris, Cambrigde, New York, Montpellier, Bordeaux, Marseille, Nantes, Stockholm, Rome, etc…) et à des émissions ou à des créations radiophoniques.

Résidence château de Lavigny (Suisse), septembre 2007.
Bourse de création, Centre National du Livre, 2003.

Bibliographie
– OUVRIERS VIVANTS, éditions Al Dante, 1999 (ouvrage collectif)
– DEBRIS D’ENDROITS éditions l’Atelier de l’Agneau, coll. Architextes, 1999
– AVEZ-VOUS RENCONTRE QUELQU’UN EN DESCENDANT L’ESCALIER, éditions Derrière la Salle de Bains, 2001
– VIE ET AVENTURES DE NORTON OU CE QUI EST VISIBLE A L’ŒIL NU, éditions Al Dante, collection Niok, 2002
– JOURNAL – PETITES NOTES SUR LE LAND-TEXT in Poésie ? Détours (collectif) Ed. Textuel, 2004
– MOBILES, éditions Al Dante, 2005.
– FAMILLE D’ACCUEIL in Vox Hôtel (ouvrage collectif), éd. Néant, 2006
– IL NE FAUT PAS S’ENERVER, éd. Dernier Télégramme, 2008.
– ENVIE DE RIEN, éd. Publie.net, 2008.
– Miss Marple has some ideas, éd. Derrière la Salle de Bains, 2008.
– Black blocs, éd. Derrière la Salle de Bains, 2009.
– MOBILES 2, éditions Al Dante, 2010.
– A STAZZONA (avec Dominique Villa et Jean-Michel Battesti), éditions Al Dante, 2011.

Anthologies
– Pièces détachées : une anthologie de la poésie française d’aujourd’hui, éditions Pocket, coll. Poésie, 2000.
– Anthologie Seghers 2008.
– Ecrivains en séries, Emmanuel Rabu éditions Léo Scheer, 2009.
– Calligrammes & compagnie, et cetera… Des futuristes à nos jours, une exposition de papier, éd. Al Dante, 2010.
– Poésure et sculptrie, dir. Laurent Prexl, éditions Al Dante, 2010.
– Poezia totale 1960-2010, France, éd. Fondazione Sarenco, 2015
– Poètes français du XXIème siècle : entretiens, Literary Criticism , Nathalie Wourm, 2017

Revues récentes
– Montage et minage, Entretien avec Emmanuèle Jawad, Création et politique, Revue Diacritik, 2016
– Nobody Van Gogh, texte inédit, Revue Sarrazine n° 16, 2016
– La perception de l’espace, Revue PLI, n° 6, 2016-2017
– Je travaille, Revue remue.net, 2017

Auteure associée à la saison culturelle 2019/2020, Laura Vazquez est invitée à s’immerger dans l’univers des quatre expositions annuelles et composer librement autour des œuvres selon son langage spécifique.
La résidence d’écriture a donné lieu à l’édition de l’ouvrage Quelque chose de surnaturel – Écrire l’art II.

Les expositions
Où sommes-nous
Se suspendre aux lendemains
Algotaylorism
Petit Programme

Laura Vazquez vit à Marseille où elle se consacre l’écriture poétique et narrative.
En 2014, elle reçoit le prix de la Vocation pour son livre La main de la main, elle est également lauréate 2016 des ateliers Médicis, et lauréate 2017 des résidences d’écriture de la Fondation
Michalski pour l’art et la littérature.
Ses livres sont publiés aux éditions Maison Dagoit, L’arbre à parole, Plaine Page, et Cheyne éditeur. On trouve ses textes au sommaire de nombreuses revues (If, Nioques, Espace(s), La mer gelée, Littérature…) et certains ont été traduits en chinois, anglais, espagnol, portugais, norvégien, néerlandais, allemand et italien.
Elle donne de nombreuses lectures de ses poèmes à travers le monde : Ming Contemporary Art Museum de Shanghai (Chine), Festival Actoral, Centre Pompidou, Fondation Louis Vuitton, Musée d’art contemporain de Genève (Suisse), Maison de la poésie de Paris, Norsk Litteraturfestival (Norvège),  Festival Voix Vives de Tolède (Espagne), Centre d’art d’Amsterdam Perdu (Hollande) …
Elle anime régulièrement des Masterclass et des ateliers d’écriture, notamment au Centre International de poésie de Marseille, à la médiathèque d’Argenteuil, à l’école nationale supérieure d’art de Paris-Cergy, à l’école supérieure d’art d’Aix, à l’université de Montpellier, à l’école supérieure d’Arts et Média de Caen, ou dans le cadre de festivals comme Oh les beaux jours ! à Marseille, auprès d’enfants, d’adolescents, d’adultes, de documentalistes, de prisonniers, de primo-arrivants, et de professeurs.
Enfin, elle fait partie du groupe Tsuku et, depuis 2014, elle édite la revue MUSCLE avec Roxana Hashemi.